ЧЕМ ЗАКАНЧИВАЮТСЯ ДЕТЕКТИВНЫЕ ФИЛЬМЫ? КОНЕЧНО ЖЕ, ПОГОНЕЙ ЗА ПРЕСТУПНИКАМИ, ИX НЕПРЕМЕННЫМ ЗАДЕРЖАНИЕМ. ТРАДИЦИОННЫЙ КЛЮЧ ЖАНРА НИКТО НЕ ИЗМЕНЯЕТ. ДА И ЗАЧЕМ? ИСПЫТАННЫЙ, ОН УНИВЕРСАЛЬНО ОТПИРАЕТ САМЫЕ ХИТРОУМНЫЕ ТАЙНЫ СЮЖЕТА. И, ПОЖАЛУЙСТА, РЕЗУЛЬТАТ: ВСЕГДА ПЕРЕПОЛНЕННЫЕ ЗАЛЫ КИНОТЕАТРОВ. ПРАВДА, ПОСЛЕ ПРОСМОТРА ТРУДНО ПОДСЧИТАТЬ КОЛИЧЕСТВО РАЗОЧАРОВАННЫХ ЗРИТЕЛЕЙ, КОТОРЫЕ СТРЕМИЛИСЬ ХОТЬ В ЭТОТ РАЗ НАЙТИ В ЛЮБИМОМ ЖАНРЕ ЧТО-ТО НЕОБЫЧНОЕ, СВЕЖЕЕ. А ТАКИХ НЕМАЛО. ИХ ВСЕПРОЩАЮЩИЕ СЕРДЦА НАПРАСНО БЬЮТСЯ В НАДЕЖДЕ. НО ТАК ЛИ УЖ НАПРАСНО? РОДИЛСЯ ЖЕ НА «МОСФИЛЬМЕ» «АДЪЮТАНТ ЕГО ПРЕВОСХОДИТЕЛЬСТВА» — ЛЕНТА, В КОТОРОЙ НАРЯДУ С ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИМ НАЧАЛОМ ЕСТЬ ГЛУБОКАЯ РАЗРАБОТКА ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ХАРАКТЕРОВ. ИЛИ ФИЛЬМ «ОБРАТНОЙ ДОРОГИ НЕТ», СОЗДАННЫЙ УКРАИНСКИМИ КИНЕМАТОГРАФИСТАМИ. ПСИХОЛОГИЧЕСКОЙ ГЛУБИНЫ ЗДЕСЬ ДОСТИГНУТО БЛАГОДАРЯ ЛАКОНИЧНОСТИ «ЗАГАДОЧНЫХ» СИТУАЦИЙ, КОТОРЫЕ СТАЛИ ВСЕГО ЛИШЬ ФОНОМ СОДЕРЖАНИЯ КАРТИНЫ.
И вот на телеэкране новое кинопроизведение — художественный фильм «Тайник у Красных камней», поставленный режиссером Григорием Коханом на студии имени А. П. Довженко. Имя этого художника появилось совсем недавно в титрах картин «Хлеб и соль», «Живая вода», которые затрагивали важные проблемы. Еще раньше он порадовал
поклонников изобразительного искусства яркой лентой «Сотвори свое солнце». И вдруг — детектив. Что это? Спад в творчестве талантливого режиссера или стремление подражать моде?
Говорит Григорий Кохан:
-Этот сценарий, его первый вариант, отпугнул десяток режиссеров…
-Что же привлекло вас?
-Сильные враги. Вчитавшись в текст, я понял: сильному врагу нужно противопоставить советских контрразведчиков такими, чтобы зритель поверил в их нелегкую победу, в прекрасную профессию, преисполненную неожиданностей, опасностей, вечного беспокойства.
…Фильм начинается просто. Мы видим людные улицы Москвы. В толпе замечаем генерала Грибова. Идет он привычной неторопливой походкой. И все же ему трудно скрыть свою обеспокоенность.
Роль генерала Грибова исполняет популярный киноактер Вадим Медведев. Его герой простой, естественный, не поражает эффектными открытиями, которые приходят ему в голову неизвестно откуда. Грибов любит и умеет доискиваться до сути дела, прибегая к логике, выработанной за долгие годы службы в органах безопасности.
Агент иностранного разведцентра Мирсаид (артист Борис Голдаев), которому удалось завладеть ценными сведениями, попадает в поле зрения советских разведчиков. Но быстро исчезает. И здесь же раздается властное: «Срочно. Совершенно секретно. Информационным центрам, органам КГБ, учреждениям милиции, пограничным войскам…»
После длительных розысков в глухих оврагах замечен след врага. Раздается: «Застава! В ружье!» И уже выходят сторожевые отряды на крутые горные тропинки. Крупным планом — суровые лица воинов. Они готовы вступить в бой с любым врагом…
Режиссер Г. Кохан вспоминает:
— Натурные съемки этих эпизодов происходили рядом с заставой. В свое время я работал в жанре документального фильма и еще и до сих пор сохранил здоровую тягу к первоисточнику предмета, избранного для исследования на экране. А здесь, среди пограничников, встретилось немало прекрасных ребят, честных, отважных, решительных. Мы изучали их нелегкую судьбу, быт, а главное — богатый духовный мир, который приводит человека к подвигу…
Пограничная застава, куда долетела команда «Срочно!», жила своей привычной жизнью. А эта «привычность» — в постоянной боевой готовности, в способности в любую минуту стать на защиту священных рубежей Родины. И теперь здесь все пришло в действие. Мгновенно перекрыты дороги и выходы в густой лес. Авторы фильма не называют по имени ни одного солдата, как будто в каждом воине видят образец высокой бдительности и собранности. Обобщающий образ — символ вооруженного защитника Отчизны — никоим образом не абстрагированный. Он всегда конкретен и вместителен. И потому здесь, в сценах на границе, для камеры оператора Ф. Гилевича характерны крупные планы, каскадные резкие переходы от эпизода к эпизоду, которые убедительно воспроизводят весь сложный организм заставы.
Благодаря этому приему постановщикам фильма удается показать события рельефно, со стереоскопической визуальностью. И зрители становятся соучастниками того, что происходит на экране, сопереживают с теми, кто вышел навстречу опасности. Чуткая камера оператора удачно совмещает демонстрацию живописной природы и поступков героев, она будто объединяет, сливает две красоты — обворожительность родной земли и мужество пограничников — в единое целое. Вспоминается эпизод: несутся на мотоцикле двое ребят в солдатских мундирах пограничников; один из них виртуозно ведет машину в сложных условиях пересеченной местности. Очень напряженный момент!
Режиссер объясняет:
— Это напряжение достигнуто благодаря калейдоскопическому изменению кадров погони.
— Нет Григорий Романович, вы правы лишь отчасти. Эти кадры вы «убыстряете» параллельным монтажом: пока длится погоня, идут и идут по крутым склонам гор пограничные отряды.
Режиссер замечает:
— Да, идут. Но технология построения этого эпизода выплывает из общего замысла. Нам прежде всего хотелось опоэтизировать и события, и души человеческие. Именно поэтому я осмелился, например, показать любовь далеко не позитивных героев.
— Вы имеете в виду интимную линию Зульфии и Гулама?
— Конечно. Зульфия — девушка, влюбленная в жизнь, в свою весну. ее чувства к Гуламу чисты, порывы — романтичны.
А любит она юношу, который попал в сетям шпионажа.
— Юноши, который стал таким, как его хозяева?
— Не совсем, — задумывается режиссер,- Гулам молодой и глупый. Материал сценария дает ему возможность обнаружить и неплохие качества — ловкость, бесшабашность, смекалку. И мне хотелось склонить Гулама к истине, пробудить в нем человека. В этом я видел поэтическую струю в изображении образов молодых людей. Артисты Антонина Лефтий и Александр Биструшкин немало поработали над созданием этих образов.
Да, в их игре, действительно, есть поэзия. К сожалению, добрые устремления авторов к лиризму не везде дали положительный результат. Скажем, следователь Бахтин. Его образ создал артист Алексей Ейбоженко, который зарекомендовал себя в подобных ролях глубоким знатоком дела контрразведчиков. Актер и здесь остается верным облюбованному герою. С чувством такта,
разумно ведет Бахтин сцену допроса, тщательным образом вникает в детали следствия. Но если проанализировать линию поведения этого персонажа, окажется, что она полностью подчинена линии Грибова, в результате чего образ оказался раскрытым лишь наполовину. Этот досадный изъян усилен еще и тем, что в Бахтина никакой другой жизни, кроме служебной, нет.
Режиссер Кохан сознается:
— Не было материала в сценарии.
— Извините, Григорий Романович, но этот просчет вам следует разделить с сценаристами Алексеем Нагорным и Гелием Рябовым. Они, бесспорно, предложили зрителю в целом интересную психологическую драму. Но, как известно, драма пишется по законам симфонии: главная тема плюс вариации. К сожалению, вариации раздаются не всегда четко.
Зато, как всегда, блестяще выступили известные мастера кино И. Скобцева, Е. Копелян и О. Коберидзе, а также офицер Киевского военного округа подполковник В. Верхоглядов. Вместе с молодыми актерами они создали замечательный ансамбль исполнителей.
А теперь несколько слов о музыкальном оформлении фильма. Александр Зацепин и Павел Сальников написали музыку, которая удачно дополняет содержание в целом интересной картины, и вместе с тем свободную от заданных рамок. В такой манере звучит, например, песня на текст Леонида Дербенева. Музыкальная ткань ленты экспрессивна, эмоциональна и богата на рефрены, которые вступают в действие как полноправный компонент сюжета.
В начале статьи мы не случайно поставили новый фильм режиссера Г. Кохана «Тайник у Красных камней» рядом с такими известными лентами, как «Адъютант его превосходительства» и «Обратной дороги нет». Он в основном достоин этого. Острая интрига, сложные фабульные повороты, поэтическая публицистичность, а главное — глубокое проникновение во внутренний мир героев выгодно выделяют его среди других детективных лент последних лет. Но нельзя пройти и мимо досадных просчетов, о которых говорилось выше. Они явно не идут на пользу фильму.
Интервью 1973 года